Entrevista a Arsenio Rodríguez Quintana para una radio de Estocolmo

 Me entrevistaron desde Estocolmo para una radio Sueca, donde commemoré mis veinte años publicando libros

Enlace a la entrevista

Una lima del patio de Gala-Dalí de su Castillo en Púbol.

 

"Parece una lima simple pero no lo es. La cogí en Casa de Gala, ese castillo que Dalí le regaló en PUBOL, Baix Empordà Girona. Allí bajando al patio antes de llegar al jardín con elefantes dalilianos vi un árbol de limones, limonero y arranqué este.

Me hizo ilusión pensar que ese gesto lo pudo hacer Gala o uno de sus amantes alguna vez.
Ahora está a punto de consumirse y solo tendré la nostalgia de haber tenido un hijo del limonero de Gala en casa.
Seguro que alguien que lea esto creará que exagero. Pues te puedo aclarar que ese árbol dura 70 años y fácilmente  Elena Ivánovna Diákonova, Gala que murió en 1982 pudo  hacer limonada de este,  tras hacer el amor con alguno de sus amantes"

Mas textos de este tipo en ME GUSTA DAR DE COMER A LOS ELEFANTES

Cuando tu pareja hace una tarta de chocolate para tu niña, le pone vainilla y encima sonríe...

No tengo mucha afición por el chocolate, solo me gusta cuando lleva otros sabores en sí mismo, o dentro, en helado y no todos, y sin dudas en el rostro de mi niña de pequeña cuando la llevaba a Tio Chè en Poblenou en Barcelona. También cuando se come esta tarta cuando solo tres pasamos un sábado de Netflix, por la escasez de conciertos y reuniones de amigos.

En esta tarta, Joanna le puso Vainilla. Como sé que el chocolate y la vainilla que ayer comi ambos vinieron de América a Europa como yo, me quedo más tranquilo. Que vivo rodeado en un pueblo medieval con productos que no me son ajenos gracias a Colón que trajo, además Canela, tabaco, maíz, ají, frijoles, tomate, calabaza, aguacate, boniato, cacahuetes piña... que aquí no existían.

Colón no trajo a Joanna. Pero también vino de América para hacer de mi otro yo que también estaba en mi, es la magia de tener la piel de chocolate.

foto Joanna

foto arkolano

Cuba i Catalunya Influencias Mutuas. Ediciones Muntaner 2019.

APROVECHAR CADA INSTANTE DE LA VIDA Y NO PENSAR CADA SEGUNDO EN EL VIRUS ...PLEASE

"Tuve mi momento eureka al leer al escritor francés Michel de Montaigne, del siglo XVI, época en la que sabían de plagas. “La muerte es inevitable –escribió Montaigne–, y por consiguiente, si pone miedo en nuestro pecho, es una causa continua de tormento, que de ningún modo puede aliviarse”. La sabiduría, argumenta Montaigne, ­reside en hacer todo lo contrario. Ser siempre conscientes de que en cualquier momento nos podemos morir debe servir como impulso para aprovechar cada momento que la vida nos regala. Montaigne cita el ejemplo de los antiguos egipcios, “que en medio de sus fes­tines y en lo mejor de sus banquetes contemplaban un ­esqueleto”. ¿Para qué? ­Obvio. Para agradecer los placeres de nuestra breve estancia planetaria y disfrutarlos más intensamente. " John Carlin

Expo "Objeto y Deseo" en CaixaForum un pretexto para repasar la influencia del surrealismo en diseño y modelos siglos XX y XXI.

 

Encuentro amoroso y creativo con Joan Brossa que no me canso de amar. De mis preferidos poetas catalanes, tras Martí i Pol y Salvador Espriu

Hay escritores a los que admiras y te vuelves a encontrar con ellos por amor, desde que los lees por primera vez, sabes que no te van abandonar nunca.  He perdido la cuenta de los post que le he dedicado a Brossa cada vez que me da un latigazo visual con un poema o un trazo.

A cada rato la sombra de su escritura volverá a por ti allí donde te metas. Ese es el caso de Joan Brossa, un poeta catalán inclasificable de una creatividad desbordante. Yo no conozco un poeta visual más creativo que este señor dios.  

Lo que era capaz de ocurrírsele no tenía comparación con nada. Por la sencillez y por el concepto.  Ya cumplió cien años de nacido y cada ve que me lo encuentro en Barcelona, expo u homenaje, es mejor que la anterior.

Joan Brossa i Cuervo. Nació en Barcelona el 19 de enero de 1919 y murió en la misma ciudad el 30 de diciembre de 1998.

¿Cómo hacer una pirámide?

Malas palabras

La máscara

perfil.

J. Brossa

El autor de este post presenta su último libro CUBA i Catalunya Influencias Mutuas el 1 de octubre del 2020 en Sant Cugat del Vallès

Racismo e Historia. Negros, asiáticos e indios latinoamericanos exhibidos como animales en zoos humanos. Alemania, Bélgica y EE.UU lo hicieron hasta 1958

Dos niñas belgas en el Congo Belga en 1955.

Hay que vivir tranquilo, no siempre pensando en razas y dolor. Pero cada vez que veo un mexicano, cubano, africano o brasileño defendiendo modelos racistas de integración de Bolsonaro y Trump (modelos básicos de racismo sistémico)  intentando decir que en E.U o Europa no hay racismo y discriminación me dan ganas de llorar. Pero no lloro porque soy historiador, y mi misión modesta es mostrar la historia de por  qué algunos como Trump, Bolsonaro, Le Pen y toda la ultraderecha  Europea española e italiana y holandesa con ecos en Brasil actúa amparado por tesis racistas, que no nacieron ahora. Vienen del siglo XIX, asentadas en el siglo XX.  

Museo del Apartheid

El racismo científico nacido en el corazón de Europa utilizó pseudo-disciplinas, tales como la frenología o la fisiognomía, para clasificar como superiores algunas razas sobre otras, lo que sirvió durante el Nuevo Imperialismo 1880–1914 para justificar que los europeos sometieran a los «atrasados» pueblos de África y Asia. Así las cosas, al abrigo de esta teoría supuestamente científica –hoy obsoleta por completo– surgió un cruel tipo de museo donde las piezas exhibidas no eran jarrones o fósiles, sino seres humanos procedentes de estos pueblos estimados como inferiores.

Entre 1870 y 1930 se popularizaron «los zoológicos humanos» por la geografía occidental, especialmente en Francia, Bélgica y Alemania. La idea era exhibir de forma pública, y casi siempre itinerante, a mujeres, niños y hombres de carne y hueso, procedentes de África y otras regiones subdesarrolladas. Los indígenas salvajes eran presentados en el siguiente escalón después de los monos y otros animales, con los que incluso compartían barrotes. Un guiño darwiniano para desplegar un espectáculo racista e inhumano que contaba con gran popularidad tanto en Europa como en EE.UU.

1958

Se considera que el primer promotor de este tipo de espectáculos fue Carl Hagenbeck, uno de los padres de los zoológicos modernos, que introdujo a partir de 1874 en sus exhibiciones circenses a samoanos y lapones, como « poblaciones puramente naturales », junto con sus tiendas, arpones y trineos. Este domador de circo alemán hacía pocas distinciones entre traer al continente animales salvajes como tigres o secuestrar seres humanos exóticos como esquimales.

Congo belga 1955, los europeos y su pasado de intolerancia

Esta fotografía tomada en 1955 en lo que entonces se denominaba el Congo belga, una colonia del país europeo en suelo africano. No debemos olvidar que Europa también ha tenido un pasado de explotación directa de otros países, en el que el racismo, la sensación de superioridad, era tan obvio en los detalles, como en la foto que hoy presentamos.

Rosa Parks sentada en uno de los autobuses públicos donde las leyes de segregación racial podían obligar a un afroamericano a tener que ceder su asiento a cualquier hombre blanco.

Los racistas «zoológicos humanos» de negros que Bélgica permitió hasta mediados del siglo XX

El fenómeno circense y cruel de exhibir a seres humanos como si fueran animales tuvo su eco más persistente en la Exposición General de Bruselas de 1958, donde una de las atracciones incluía a familias enteras africanas en pequeñas jaulas de bambú

photo of a Black boy in colonized Congo in 1955 put in a bird cage as 2 Belgian girls pose next to him. ⁠ ⁠ The archivist who found the family photo couldn't tell whether it was intentional humiliation or child's play, but it did symbolize the colonizer's perspective

Después de más de un siglo, a través de la investigación que dio pie al documental, se logró la restitución de los restos de cinco kawésqar provenientes de Suiza, gestionados por dirigentes kawésqar actuales. Tras la diligencia, se llevó a cabo probablemente el último funeral fueguino de la historia.

Mario Fajardo, 2013

Años antes, en 1870, Phineas Taylor Barnum (Betel, EE.UU, 1810- Bridgeport, EE.UU, 1891) había revolucionado el mundo del circo americano creando la mayor lona circense, una gigantesca instalación ambulante de 5000 plazas en la que tenía previsto también exhibir a salvajes.

Para obtener nuevos especímenes venidos de las comarcas más alejadas Barnum envía un mensaje a varios centenares de agencias y de consulados americanos a través del mundo. Les pide que le suministren “salvajes auténticos.” Robert Cunigham, un irlandés, se entera del mensaje en 1883 mientras se encuentra en el norte de Queensland, en Australia. Allí viven aborígenes que se topan con la llegada de los colonos británicos en el siglo XVIII. Privados de sus derechos más elementales, sometidos a la violencia de la segregación, se encuentran adscritos al departamento de Fauna y Flora. Jacob Cassidy, director del Mungalla Station Museum, así lo explica:

Queensland no era un estado en la época, era una colonia. Fue un momento difícil para los aborígenes que vivían en estas tierras desde hacía miles y miles de años, innumerables generaciones. Y su tierra había sido confiscada por los europeos. He aquí porque ellos tuvieron que huir de su territorio natal. Cada vez llegaron más colonos. Los aborígenes comenzaron a rebelarse. Era un periodo cruel para estos pueblos. Cuningham se encarga de seleccionar a algunos de ellos y decide embarcarlos desde Sydney hasta Nueva York. La policía tiene que intervenir en ocasiones para obligarlos a subir al barco. Algunos de se escapan y uno apuñala a un agente. El asunto acaba en los tribunales. El juez ordena a los fugitivos subir al navío con los pies y las muñecas atados.  R FRANCESC TUR 11/09/2019

 

Enlace al Catálogo General de la Casa Beethoven (Las Ramblas,97 Barcelona) puedes encontrar La música Cuba i Catalunya y El Arte del Sabor (...) de Arsenio Rodríguez Quintana

"La música Cuba i Catalunya." Ediciones Muntaner 2020.

Este libro hace un recorrido desde la llegada de las habaneras a catalunya en el siglo XIX desde Cuba, hasta  intérpretes como Rosalía o Silvia Pérez Cruz, quienes no escapan a la influencia de la música cubana, ya sea musical o en sus textos.

"El Arte del Sabor. Tres de Café y dos de Azúcar.
Dos Siglos de Música Cubana." Ediciones Muntaner. 2020.

Este libro recorre la trayectoria de los ritmos cubanos desde el siglo XIX hasta el siglo XXI, en Europa y América.

"La Casa Beethoven" (Ramblas, 97) lleva desde 1880 vendiendo partituras y libros de música en Barcelona y Catalunya, y el resto de la península a través de su web.
Es un honor formar y estar en este catálogo y Casa que comenzó a vender partituras 20 años después que se inventara la grabación de sonidos, fonógrafo.

(enlace https://lnkd.in/eT_ZysS
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catálogo y enlace mismo

La Música entre Cuba i Catalunya en a mesa

Provença 185 Casa Modernista con uno de los mejores vestíbulos del eixample

El dragón de la escalera desesperado por que te acerques 

 

Si es cazadores de dragones, encontrará uno de impresionante en la calle Provença, 185. Una gran puerta abierta entre molduras de formas vegetales, que recuerdan un árbol, augura que detrás se esconde un jardín mitológico. Es la entrada de la Casa Antoni Segarra, proyectada por Josep Masdeu y Puigdemasa entre 1904 y 1907, que da paso a un espacio de techo ondulado y decoración floral con dos farolas de hierro forjado y vitrales policromados a ambos lados. Al fondo, junto a un impresionante ascensor, se abre la escalera de vecinos. Y esculpido en la barandilla, como si fuera el vigilante del jardín de las Hespérides, un dragón feroz de hierro forjado se enfrenta a quien se atreve a acercárcele.

Si sou caçadors de dracs, en trobareu un d’impressionant al carrer de Provença, 185. Una gran porta oberta entre motllures de formes vegetals, que recorden un arbre, augura que darrere s’amaga un jardí mitològic. És l’entrada de la Casa Antoni Segarra, projectada per Josep Masdeu i Puigdemasa entre el 1904 i el 1907, que dóna pas a un espai de sostre ondulat i decoració floral amb dos fanals de ferro forjat i vitralls policromats a banda i banda. Al fons, a tocar d’un impressionant ascensor, s’obre l’escala de veïns. I esculpit a la barana, com si fos el vigilant del jardí de les Hespèrides, un drac ferotge de ferro forjat s’enfronta a qui s’atreveix a apropars’hi.